Воскресный выпуск. Дона Дрейк: Какова цена славы?

Переводная статья

Хотите хорошенько поплакать? Посмотрите мыльный, сенсационный фильм 1959 года «Имитация жизни». Он гарантированно заставит самого бессердечного человека рыдать. В конце фильма героиня Хуаниты Мур Энни, святая домохозяйка и доверенное лицо несколько нарциссичной Лоры Мередит в исполнении Ланы Тернер, по сути, умирает от разбитого сердца, потому что ее очень светлокожая, но негритянская дочь Сара Джейн (которую играет белая актриса Сьюзан Конер) отворачивается от матери, чтобы жить в обществе как белая женщина. Сара Джейн в конце концов мчится домой, чтобы умолять мать простить ее за то, что она была такой неблагодарной маленькой стервой, но уже слишком поздно. В драматический момент, который все еще производит впечатление, Сара Джейн бросается на гроб Энни, умоляя о прощении. Эта сцена до сих пор убивает меня. И каждый раз, когда я вижу эту сцену, я думаю об актрисе/певице/танцовщице/руководителе группы Доне Дрейк. Почему, спросите вы?

Когда в 1941 году Дрейк подписала контракт с Paramount, студия написала ее официальную биографию, чтобы поделиться ею с прессой. В ней говорилось, что Дрейк родилась в Мехико, Мексика, в семье Хосе и Эносии Новеллы, которые занимались ресторанным бизнесом. Также говорилось, что у нее мексиканские, ирландские и французские корни. Все это прекрасно, но это также 100% чушь. Известно, что актеры время от времени привирают о своем происхождении, но Дрейк вывела это на новый уровень. Однако она лгала о своем происхождении в надежде на карьеру в Голливуде, которая будет заключаться не только в ролях горничных, поваров или других домашних работников. Как оказалось, Дрейк была вовсе не из Мексики. Она даже не была латиноамериканкой, хотя и зашла так далеко, что выучила испанский язык. Она родилась как Юнис Уэстморленд в Джексонвилле, Флорида, у чернокожей пары Джозефа и Новеллы Уэстморленд. Да, именно так, Дрейк провернула самый замечательный случай «подмены» с тех пор, как гламурная кинозвезда Мерл Оберон заявила, что родилась в Тасмании, и что ее записи о рождении были уничтожены в пожаре, а затем выдала свою темнокожую мать, родившуюся на Шри-Ланке, за свою служанку, чтобы сохранить тайну своего происхождения от обожающей ее публики. К сожалению, именно это и приходилось делать в те дни, чтобы иметь какие-либо надежды на значимую карьеру в Голливуде. Однако я все еще задаюсь вопросом, каково было мистеру и миссис Уэстморленд вести себя так, будто Дрейк не их дочь, никогда не посещать премьеры фильмов и хранить тайну своей дочери, чтобы она сделала карьеру. Вот это родительская любовь!


1938. Рита Рио в фильме «Ничего себе»

Юнис, прозванная «Уна», была одной из пяти детей, и с самого начала мистер и миссис Уэстморленд знали, что у нее есть музыкальный талант. Они понятия не имели, как далеко этот талант в конечном итоге ее заведет. Семья переехала в Филадельфию в 1930 году, когда Уна была подростком. Ее отец устроился на работу в ресторан, а ее брат поступил в колледж. Некоторое время Уна, которая выросла в потрясающе красивую молодую женщину, помогала в ресторане, пока ее амбиции стать звездой не стали слишком большими, чтобы их игнорировать. В 1932 году она, ее мать и еще одна официантка из ресторана, Рене Виллион, переехали на Манхэттен. Именно тогда Уна впервые начала скрывать свою этническую принадлежность. Ее густые вьющиеся волосы и сине-зеленые глаза позволяли легко воспринимать ее как белую или латиноамериканку. Вскоре они получили возможность выступить в Paradise Club на Бродвее. Там ее заметил на сцене театральный продюсер Эрл Кэрролл и нанял для своего последнего музыкального ревю Murder At The Vanities. Кэрролл был довольно скандальным парнем. Он был соперником Фло Зигфельда. Но в то время как Зигфельд любил, чтобы его девушки из хора были тщательно одеты, Кэрролл предпочитал, чтобы его девушки были одеты как можно более скудно. Кэрролл провел шесть месяцев в тюрьме за дачу ложных показаний после того, как солгал на свидетельском месте о том, что распивал спиртное в своем клубе во время сухого закона.


1938. Рита Рио, американская певица, танцовщица и киноактриса

Уна не была обычной хористкой; помимо пения и танцев, она также играла на кларнете, барабанах, саксофоне и фортепиано. После окончания Vanities Уна и Рене гастролировали вместе, пока Рене не ушла, чтобы выйти замуж. Уна продолжила сольную карьеру и выступала на разогреве у Руди Валли и Гарри Ричмана. В 1934 году обозреватель Вальтер Уинчелл написал о ее выступлении в ночном клубе: «Верчение туловища Уны Виллион служит для синхронизации темпа вместо дирижирования Беррена — эта молодая леди направляет танцоров своими покачиваниями».

Появляясь в ночных клубах, Уна познакомилась и начала встречаться с Луисом «Красавчиком» Амбергом, мафиози еврейского происхождения. Ей нравилось внимание и щедрые подарки, которыми он её одаривал. У Амберг был вспыльчивый характер. После того, как ее оскорбил со сцены комик Милтон Берл, Амберг ударил его вилкой в ​​подбородок, заставив комика наложить 8 швов. Все закончилось для Амберга 23 октября 1935 года, когда он был найден голым и связанным внутри горящей машины в Бруклине. На момент его убийства Уна была в Голливуде под новым именем Рита Рио, получив небольшую роль пламенной латиноамериканки в комедийном фильме «Ничего себе» (1936), в котором снимались Эдди Кантор и Этель Мерман. На допросе в ФБР она заявила, что знает его только как «мистера Коэна» и понятия не имеет, чем он зарабатывает на жизнь. Она рассказывала, что он всегда был вежлив и уважителен, и они любили кататься на лошадях по Центральному парку.


Гангстер Луи «Красавчик» Амберг

Ее дебют в кино оказался не совсем удачным, поэтому она вернулась в Нью-Йорк. В качестве рекламного трюка Рита, теперь выдававшая себя за латиноамериканку, сформировала полностью белый женский оркестр «Рита Рио и «The Rhythm Girls». Так что теперь у нас была чернокожая женщина, притворяющаяся латиноамериканкой, руководившая полностью белой группой. Рита и ее группа успешно гастролировали по стране, выступая вместе с такими известными лидерами групп, как Джеймс Керн Кайсер. Когда Рита и ее группа вернулись в Голливуд, они сняли несколько музыкальных короткометражек, показанных в кинотеатрах перед основным фильмом. В одной из музыкальных короткометражек Рита исполнила манерную, но веселую песню "Feed The Kitty" с тогда еще неизвестным актером Аланом Лэддом.



В Голливуде Рита сменила еще несколько имен. Некоторое время она была Ритой Новеллой, что было именем ее матери, и Ритой Шоу. Она также восстановила связь с актрисой Дороти Ламур, которую знала еще в Нью-Йорке. По настоянию Лямур Рита прошла пробы на роль лучшей подруги Ламур в фильме «Алома Южных морей» (1941) на Paramount Pictures. Она получила роль, и студия переименовала ее в ДонуДрейк. На этот раз имя прижилось. Именно тогда студия начала продвигать ее как латиноамериканскую актрису из Мексики. Неясно, знала ли студия правду о происхождении Дрейка и собиралась защитить ее, или Дрейк тоже пустил им пыль в глаза. Фильм стал кассовым хитом и был номинирован на премию «Оскар» за операторскую работу и визуальные эффекты. Paramount быстро назначила ей второстепенную роль в комедии Боба Хоупа «Покупка Луизианы» (1941). Хоуп, как утверждается, был очарован молодой актрисой и убедил ее сняться в своем следующем фильме «Дорога в Марокко» (1942), одном из знаменитых «дорожных» фильмов с участием Хоупа, Бинга Кросби и Дороти Ламур. В этой картине Дрейк была пятой в титрах и играла арабскую принцессу. Между кинопроектами Дрейк появлялась в ночных клубах и помогала военным в качестве пин-ап девушки в журналах Yank и The Army Weekly. Ее следующим фильмом стала музыкальная феерия «Звездно-полосатый ритм» (1942). У фильма был тонкий, как бумага, сюжет, в основном служивший для того, чтобы продемонстрировать каждого контрактного игрока Paramount Studios на съемочной площадке в песне и танце. Дрейк пела и танцевала под «On The Swing Shift» вместе с актрисами Марджори Рейнольдс и Бетти Джейн Роадс.


1940. Дона Дрейк позирует во время посещения мероприятия в Лос-Анджелесе

Интерес Paramount по поводу их новой мексиканской красотки вскоре начал угасать, когда они сняли ее в паре ничем не примечательных фильмов, таких как мюзикл «Салют на троих» (1943) и менее значимый фильм с участием Боба Хоупа «Давайте посмотрим правде в глаза» (1943). Когда они одолжили ее бедной студии Monogram для главной роли в фильме категории B «Горячий ритм» (1944), все стало ясно. Вскоре после этого они разорвали с ней контракт. Дрейк воспринял все спокойно, сказав: «Сначалас Paramount все было замечательно. Я думала, что я на пути к тому, чтобы стать киноактрисой. Но нельзя сделать карьеру на экране, расчесывая волосы Дороти Ламур или преследуя Боба Хоупа в одной картине за другой».


1941. Портрет актрисы и певицы Доны Дрейк, лежащей в ванне, для Paramount Pictures

Во время съемок фильма «Горячий ритм» ее подруга, актриса Джоан Блонделл, познакомила ее с начинающим художником по костюмам Уильямом «Билли» Травиллой. Травилла, работавший в Western Costumes, когда они познакомились, вскоре получил свой большой успех, когда актриса Энн Шеридан наняла его для создания своего гардероба для себя. Позже он выиграл «Оскар» за разработку костюмов для лихого приключенческого фильма с Эрролом Флинном «Приключения Дон Жуана» (1949) и создал культовые платья для Мэрилин Монро, включая знаменитое белое плиссированное платье на бретельках, которое взлетело, когда она стояла на решетке метро Нью-Йорка в фильме «Зуд седьмого года» (1955). Позже он перешел на телевидение и выиграл несколько премий «Эмми».


Дрейк с мужем Билли Травиллой

После ошеломляюще короткого 10-дневного ухаживания Дрейк и Травилла отправились в мэрию Санта-Моники и поженились 19 августа 1944 года. И снова я не нашел никаких указаний на то, когда Травилла узнал об истинном происхождении Дрейк. Когда они поженились, межрасовые браки были незаконны в Соединённых Штатах, поэтому тайну Дрейк нужно было защищать больше, чем когда-либо. Теперь на кону была не только ее карьера. У меня так много вопросов без ответов. Были ли ее родители на свадьбе? Если да, то были ли они представлены как ее родители? Кто знает? Я думаю, тот факт, что я не могу найти НИ ОДНОГО документа по этому поводу, говорит о том, что Дрейк смогла сохранить ее тайну — по крайней мере, скрыть ее от прессы.

Освободившись от контактов в Paramount, Дрейк теперь была внештатной актрисой. Это оказалось самым захватывающим этапом ее карьеры. У нее была хорошая второстепенная роль в дуэте без химии Джона Уэйна и Клодетт Кольбер в комедии RKO «Без оговорок» (1946). Она была главной леди Кента Тейлора в фильме категории B от 20th Century Fox «Опасные миллионы» (1946) и была хороша ​​в роли подруги проныры Дэна Дьюри «В другой части леса» (1948), приквеле к классической истории Лиллиан Хеллман «Лисички». Она получила вторую главную женскую роль в качестве комической золотоискательницы в фильме MGM «Так вот какой Нью-Йорк» (1948) с Гарри Морганом и Руди Валли в главных ролях. Это был редкий случай, когда она играла женщину неэтнической национальности. Затем последовала существенная второстепенная роль домработницы коренной американки Бетт Дэвис в фильме Warner Brothers «За лесом» (1949) и вторая главная роль подружки Эдди Брэкена в комедии «Девушка с пляжа Джонс Бич» (1949), где также снимались Рональд Рейган и Вирджиния Майо. И снова она сыграла персонажа белой расы.


1948. Генри Морган наслаждается обществом Вирджинии Грей и Доны Дрейк в сцене из фильма «Так вот какой Нью-Йорк»

В то время как ее карьера набирала обороты, ее личная жизнь была напряженной. У Дрейк диагностировали легкую форму эпилепсии, и она страдала от эмоциональных проблем. По словам ее мужа, «она была одной из тех актрис, которым было трудно прийти домой и выйти из образа, которого она играла весь день». Я не могу не задаться вопросом, не повлияло ли на ее эмоциональные переживания давление, связанное с необходимостью скрывать свою этническую принадлежность в Голливуде. Даже притворяться латиноамериканкой в ​​Голливуде не могло быть легко. Нельзя сказать, что в ту эпоху к латиноамериканским актерам относились гораздо уважительнее, чем к черным актерам. Просто спросите Риту Морено!

Тем не менее, Дрейк обрела радость с рождением дочери, Нии Травиллы, в 1951 году. После некоторого времени материнства она вернулась к работе, появившись в небольшой роли в теперь уже классическом фильме-нуар «Секреты Канзас-Сити» (1952), в главных ролях Джон Пейн и Колин Грей, и в яркой роли в приключенческом фильме «Бандиты Корсики» (1953), в котором снялись Ричард Грин и Паула Рэймонд. Теперь Дрейк совершила прыжок к статусу ведущей леди, хотя обычно в этнических ролях в фильмах категории B. Она играла вместе с Китом Ларсеном в фильме «Сын Белль Стар» (1953) и с Рексом Алленом в фильме «Путь через Ларедо» (1953). Она также перешла на телевидение, появившись в «Приключениях Супермена» в 1953 году вместе с Джорджем Ривзом. В 1954 году Дрейк появилась в приключенческом фильме 20th Century Fox Technicolor «Принцесса Нила» с Деброй Пейджит и Джеффри Хантером в главных ролях. Это было ее последнее появление в кино. После еще нескольких ролей на телевидении Дрейк навсегда ушоа из индустрии развлечений.

Эмоциональное состояние Дрейк начало ухудшаться, что не пошло на пользу её браку. В 1956 году она и Травилла расстались. Однако они так и не развелись. На самом деле, они оставались в тёплых отношениях ради своей дочери, и Дрейк не только появлялась на многих показах мод Травиллы, но и появлялась вместе как семья в эпизоде ​​шоу GROUCHO MARX 's You Bet Your Life в 1960 году. Тем не менее, Дрейк страдала. В 1967 году она отправила свою дочь жить к Травилле, поскольку пыталась получить помощь от эпилепсии и психиатра. Однако, казалось, ничто не помогало. К концу 1970-х годов её здоровье было очень шатким. Она посетила парад в честь Дня благодарения Macy's Day в Нью-Йорке в 1986 году. Это было её последнее появление на публике. Дрейк скончалась 20 июня 1989 года от пневмонии и дыхательной недостаточности.

Я не могу не задаться вопросом, какой была жизнь Дрейк, пока она шла по непростой голливудской карьере, которая требовала от нее всегда скрывать, кем она была на самом деле. Какие потери это нанесло ей физически и морально? Стоило ли это того?


1949. Дона Дрейк во время ее появления в фильме «Дулины из Оклахомы»


1949. Вирджиния Майо, Рональд Рейган, Эдди Брэкен и Дона Дрейк позируют на набережной в рекламе фильма «Девушка с пляжа Джонс-Бич»


1950. Дона Дрейк в костюме цыганки-гадалки


1951. Дона Дрейк и Энтони Декстер в сцене из фильма «Валентино»


1952. Дона и Джон Пэйн в фильме «Секреты Канзас-Сити»


Дона Дрейк